摘要：在馬王堆曲裾文物出圖之前，所有人都已經不知道曲裾是什么樣的了。所有的信息都來自于《禮記》中語焉不詳的一句話：“續衽鉤邊”。

在馬王堆曲裾文物出圖之前，所有人都已經不知道曲裾是什么樣的了。所有的信息都來自于《禮記》中語焉不詳的一句話：“續衽鉤邊”。

那么何為續衽鉤邊？摳這四個字眼看上去不是那么直接有效，因為已經眾說紛紜了一千多年，也沒有人能真正想象出怎么把衽“續”一下，還要勾起來？

直到馬王堆的發現 ， 我們終于知道了什么是曲裾：

我們這才發現，所謂續衽就是在衽（前中縫外側的衣襟叫衽 ）的外側接續一個三角形布料，然后鉤邊就是把這個三角折到背后。

出乎意外的是，曲裾不是在膝前交叉，而是在背后。在膝前交叉的那種款式是今天人們的一種創造發明，或者說是受了 續衽開始60度角上升，形成一個位于下擺的三角部位。而馬王堆曲裾也有這一特征：

但是，奇怪的是，馬王堆曲裾的復原品穿著時續衽上升形成的三角形位于左側下擺，但這個舞俑的下擺三角形卻跑到了右前方。我想了很久這個問題，直到有一次看美術史上古埃及繪畫“半身扭曲”特點人像的照片。

先不談遙遠的古埃及，先說在我們現代生活中就有的一個現象：我們知道舞蹈動作中有一種很普遍的上半身側身動作，下半身不動，上半身向左轉身90度：

幾乎所有的舞蹈中都有類似的上半身側身動作。再用來對比舞俑的話就會發現，他不是正是這個動作嗎？通過同樣的向左扭腰90度，面朝左側，而腿腳位置不動的動作，把本來位于左下擺的續衽上升處的三角“轉”到了面前，而續衽鉤邊的位置從背后“轉到了左側。然后在制作舞俑的時候經過了藝術加工變形，抽象化、平面化，把上身的領子直線化和對稱化，就成了現在這種樣子。因為沒有畫出腳來，而且幾何抽象化程度很重，使我們難以一眼就看出他下半身的朝向。

無獨有偶，古代埃及的壁畫和雕塑中也有很多奇怪的這種半身扭轉的特點。在上古時代的繪畫和雕塑中經常出現，因為上古時代透視理論還沒有得到發展，古埃及的繪畫大都采用了固定化的模式，即正面的眼睛長在側面的頭部，正面的上身安裝在側下身上，四肢保持側面。古埃及的繪畫似乎不追求體積感，畫面也全無空間透視。程式化的觀念也反映著創作者依據的不是視覺經驗，而是既定的觀念和規范。

對于更詳細的信息有興趣的同學可以查閱《古埃及美術》，我就舉兩個例子：

看上去和湖北舞俑的特點是不是很相似呢？如果我們根據這些壁畫和雕塑推斷出古埃及都是，兩只腳橫著爬的“螃蟹人”，那豈不貽笑大方。