服裝文化是彰顯一個民族文化的重要手段, 因此復興傳統服裝對于文化的傳承尤為重要。在中國傳統服裝逐漸被現代服裝代替的今天, 日本儼然成為傳承傳統服裝的領頭羊。通過對比漢服與和服的起源與發展, 揭示文化賦予服裝的豐富內涵。  

漢服款式
              一、中國傳統服裝———漢服
       中國傳統服裝是華夏傳統文化的不可缺少的一部分, 是中華民族創造出來的寶貴財富。漢服作為中國傳統服裝的重要組成部分, 經歷了諸多朝代, 同時也經歷了許多的演變, 是我們必須要傳承和發展的中華之瑰寶。           (一) 漢服簡介:      漢服, 全稱是“漢民族傳統衣飾”, 又名漢衣冠、漢裝、華服, 定型于周, 傳承于秦。如漢蔡邕《獨斷》卷下:“天子常服, 漢服受之秦”。完備漢服體系起于漢。           (二) 漢服起源:    《史記》中記載“華夏衣裳為黃帝所制”, “黃帝之前, 未有衣裳屋宇。”從此可以看出漢服最早出現在殷商。           (三) 漢服發展:      漢服的發展主要經歷先秦時期、秦漢時期、唐宋時代、明代四個時期。        1. 先秦時期:       男子典型服飾為襦、褲、深衣、下裳, 或上衣下裳配套。女子服飾主要是上衣下裳制和深衣制。        2. 秦漢時期:      秦漢時期最具代表性的服裝就是袍服。男子典型服裝有袍、禪衣、褲。女子服飾主要分為兩類:禮服式的深衣和日常穿著的襦裙。由于與其他少數民族交流頻繁, 秦漢的服飾紋樣發展有些異域色彩。        3. 唐宋時代:      唐代的服飾也吸收外來文化。男子典型服飾有缺胯袍、襕衫、半臂。襦裙服是這一時期的代表性女服, 主要是小袖短上衣高腰裙, 裙子胸部以下帶長而下垂。服飾的外形從初唐的A型到晚唐蓬松飽滿的O型。這一時期的女子典型服飾為襦、襖、披帛、半臂。宋代的服裝“務從簡樸, 不得奢侈”。這使宋代的服裝具有淳樸、高尚、清新之美。宋代男子穿著圓領袍衫、文人風格的寬大袍衫, 還有袍、襦襖、短褐、褐衣、衫、襕衫、道衣等。女子典型服飾有背子、半臂、背心、圍腰、褲、裈等。        4. 明代:      明代服裝是華夏近古服裝成就之典范。明代男子典型服飾多用袍衫, 款式為大襟右衽、衣袖寬大, 下長過膝, 戴網巾, 四方平定巾或儒巾。女子典型服飾為背子、衫、對襟袍、比甲、水田衣等。           (四) 漢服文化:      幾千年來漢服的風格以素雅平淡為主, 講究天人合一, 充分體現了漢民族的性格即安靜舒適和文雅超然、坦然自若以及平淡自然的審美格調。此外, 漢服里蘊涵著深厚的文化內涵, 從“儒、道、兵、墨”等縱橫、陰陽、名、雜諸家汲取的哲學理念和人倫綱紀在服裝中得以充分體現。追求和平, 超然物外, 宅心仁厚的心境, 創造了“漢服”天人合一, 超脫清逸的格調。漢服的形態使穿著者在得體、美艷的同時, 又不失端莊, 讓穿著者看起來具有隨和、包容的非凡氣質。  

和服款式
            二、日本傳統服裝———和服
          (一) 和服簡介:      和服, 日文原意是“服裝總稱”, 日本傳統的民族服裝, 因為日本的主體民族叫“大和”, 所以這類衣服被稱為和服, 它在日本也稱“著物”。           (二) 和服起源:      和服源于唐朝, 仿制唐代長袍。唐代的繁盛, 中外服飾交流頻繁, 此時的服飾受中外相互影響。據說, 日本和服就是從八至九世紀的中國的江浙地區“移植”過去的。雖仿照我國隋唐服式, 但有所改變而形成獨特風格。據《魏志·倭人傳》中記載:“用布一幅, 中穿一洞, 頭貫其中, 毋須量體裁衣。”這時便有關于和服雛形的記載了。           (三) 和服發展:      和服的發展可以分五個時期。其中奈良時期、室町時代、江戶時期是和服發展的雛形、成長、成形的三個重要階段。         1. 奈良時期:      在古代日本服裝和中國古代的服飾相類似, 粗布服裝, 窄袖斜襟。日本在唐代宮廷服飾和統一的法律規定的基礎上創造了和服。總而言之, 奈良時代的服裝色彩比較單一。         2. 室町時代:      服裝圖案為家紋, 日常服裝設計開始禮服化。        3. 江戶時期:      江戶時代是日本服裝史上最繁盛時期, 男裝、女裝稍有變化。今天我們看到的和服風格主要是江戶時代和服的特點。           (四) 和服文化:      日本向世界夸耀的傳統的民族服裝便是和服, 它承載了1000多年來日本人對美的感受, 成為日本文化中必不可缺的組成部分。高雅和優美的紋飾圖案與色彩無不反映自然景象, 這來源于日本民族對山水的狂愛和對故土的眷戀, 乃至對人本精神與意境的細膩感受。  

漢服款式
            三、漢服與和服的對比
       漢服飄逸瀟灑, 美在靈動。和服拘謹安靜, 美在莊重。和服雖由漢服發展而來, 但經過漫長的歷史發展, 已經凸顯出鮮明的民族特色, 在裁剪、表現方式以及文化背景上均有不同。            (一) 裁片不同       (1) 前片對比:漢服的前左片是一個整布, 半布右片;和服前身左、右片半布。漢服的線條是曲線, 有些樣式伸展開是方形, 但穿在身上都是流暢的曲線, 彰顯靈動飄逸之美;和服的線條是直的, 平鋪開都是直線直角, 像幾個大塊組成的, 穿在身上也都是直線條, 表達端莊拘謹之感。
       (2) 領口對比:漢服交領是裁出來的, 和服交領是按對襟裁出來的, 衣著時相交呈交領。漢服領口、袖口有衣緣, 或者有鑲邊, 衣緣上或繡有花紋, 或使用錦緞, 顯得有層次感;和服的領口有衣緣, 但使用和衣身同樣的布料, 整體感強。
       (3) 袖子對比:漢服廣袖線條柔和, 袖口是開放的, 袖子下邊是弧形, 長度能蓋住手, 彎臂時不露手腕;和服振袖直線直角, 下部縫合, 后部敞開, 袖口沒有衣緣, 袖子是方形, 袖形是弧形并且長度可以蓋手, 屈臂不露手腕。
       (4) 腰帶對比:漢服以博帶束腰, 和服以布料圍腰。
       (5) 衣裾對比:漢服衣裾較大, 和服衣裾較窄。漢服的衣裾右領在外, 系結于右側腋下, 和服右合, 不到腋下, 只和左襟重疊一小部分, 無系帶, 全靠層層疊疊的腰封固定衣服整體造型。漢服的腰帶相對和服的腰帶要細, 腰封的寬度也比較窄。和服的腰封腰帶里外好幾層, 非常寬, 從胸部下圍直到髖骨。
       (6) 緣邊對比:漢服衣領、袖口、衣裾都有緣邊, 和服只有衣領有緣邊。           (二) 表現方式不同      (1) 圖案:漢服主要用裝飾性強的圖案, 有較強的寫意性和象征性, 無固定的花紋。和服適合有畫味的圖案, 衣袖展開后是一副完整的畫面, 多以表達風景之美為主, 高雅而優美的圖案, 源自于日本民族對山水的欣賞及對風土的眷戀, 乃至于對人本精神與情境的細膩感受。這與兩種服飾外輪廓帶來的不同視覺美感有關。
       (2) 面料:漢服主要以輕盈飄逸、舒適耐穿的棉麻, 真絲為面料。和服主要以倭緞做面料, 布料平直厚重, 有莊重之感。
     (3) 色彩:古代中國在服裝色彩的運用上謹慎卻不失活潑, 漢服的色彩正如此, 如深衣的領口和袖口緣邊大多為鮮艷的顏色, 其中最內層深衣的顏色多為紅色。其他部位的緣邊顏色豐富, 有秋香色、琥珀色、明黃色等。根據時期的不同, 在色彩搭配運用上也稍有不同。和服在顏色運用搭配上分為五個時期, 其中與和服關系格外密切的是宮廷色彩時代、武家型多彩時代。而現代的和服在色彩上以黑色為上。青色是較為穩重的外出服, 茶色等較淡雅的顏色為出門訪友的便服, 年輕人則常穿五顏六色的和服。           (三) 背景文化的不同      (1) 漢服:以儒教典禮服制為背景文化, 貫穿古代中國各個朝代 (除清朝) , 反映的是千年來華夏民族的信仰即天圓地方, 其中深衣最能體現這一天道, 懷抱地道之方正, 身合人間之正道, 行動進退合權衡規矩, 生活起居順應四時之序。
       (2) 和服:日本在不斷地吸收外來文化的同時, 也逐漸形成了獨特的民族文化。和服作為日本民族的傳統服裝, 也隨著時代的變遷、戰爭等原因, 和服不斷向實用化和簡潔化發展。

 

漢服款式
            四、和服的傳承與漢服的復興
       陳舜臣先生在《日本人和中國人》一書中提到“明治以來, 日本和中國的交往忽然變得頻繁了。當時來日本的中國人, 看見原來在自己國家已經滅亡的東西, 在日本還好好保存著, 大吃一驚。和服就是如此, 和襟系帶, 上下一件, 是中國古制。經過清朝滿族的統治, 失去了這一傳統。現在說的‘唐裝’是滿族的服裝。”
       近年來, 和服蘊涵的傳統文化越來越引起日本政府的重視, 并因此在日本國會內設立“和裝振興議員聯盟”, 這個聯盟的議員在參加國會活動時, 通過穿和服表現對傳統服裝的傳承意識。另外, 還將每年的11月15日定為“和裝節”。2002年, 文戶部決定, 在初中進行和服教育, 讓青少年了解傳統文化, 培養他們的社會禮節意識。
       當日本逐漸意識到二戰后的傳統禮儀走向衰落, 倡導和服文化的同時, 傳統的禮儀教育不斷得到重視。對比中國人不了解本民族的傳統服飾, 曾經錯把漢服當成是和服, 這迫切需要我們要培養孩子們對民族文化的重視以及對傳統文化的傳承和弘揚。
       中華文化多數體現內在精神, 是一個大同文化, 深厚博大、寬廣包容是它的一個顯著特征。要培養新的一代人在接受現代文化知識的同時也不忘傳統文化, 樂于傳播與傳承中國神韻。切不可在經濟全球化的時代下, 使中國的傳統文化逐漸消逝。