“胸兩側縛帶式”指襲衣兩側縫綴幾條絹帶折向身背后面結于右腋下（金代）；“交叉結帶式”以背后兩條交叉的寬帶相聯，再用紐扣綰結）（元代）；“無帶束胸式”指唐代時期的婦女內衣，胸際為“一字形”的包纏式。

色彩奇想

中國古代女子內衣藝術在色彩的創造方面有著極其豐富的想象力，體現在色彩的多樣性，地域的鮮明性，金銀的巧用化等方面。明代大詩人李漁在《閑情偶寄》中便形象地道出了人、色彩、內在服飾的異面關系。

"富貴之家，凡有錦衣繡裳，皆可服之與內，五色粲然，使一衣勝似一衣……"中國古代女子內衣的色彩經營上以“濃烈煽情的對比法”和“溫情含蓄的調和法”最具特色，濃烈煽情的對比法中如紅與綠，藍與黃的強烈反差來營造一種對比力度，再用黑白，金銀的間隔安插起到豐富的效果。在色彩安排的位置上也各不相同，有居中式、角隅式、散點式、滿地式等；

以“肚兜”為例，清代于民初的肚兜絕大部分均以“如意紋”線型來鑲邊作飾；對稱式的桃花十字繡幾何紋作胸際裝飾；均衡式的“喜上眉梢”刺繡偏于一隅等，體現著紋飾局的精心。在紋飾的造型手法上，寫實與寫意、省略與添加、夸張與綜合各具特征，如“麒麟送子”中的麒麟圖形，高度概括的簡約形象大度而富有張力，形神與動態經概括提煉而顯超然脫俗，成為人們心目中的理想祥瑞仁獸。溫情含蓄的調和法以相似，近似，同一的色彩配置經過不同的色彩面積和方位的安排，產生溫情而含蓄，雅致而恬美的裝飾效果，例如：用一種色彩不同深淺的層次漸變來形成暈染的溫情效應。對紋飾的設色有以色配合次序、區分尊卑、表現等第等鮮明的特定性。青藍、本白、赫褐為百姓所選；粉紅、粉綠、粉藍為宮女所用；金色、黃色、明藍為皇室所選。

圖騰紋飾

中國古代女子內衣的圖騰紋飾于題材更為豐富多彩，縱情地將山水、花鳥、云氣、吉祥物、神仙、神話故事、戲曲人物、生活人物等各類素材與元素展示在小小的方寸之間，主張著天、地、人同源同根，平等和諧的文化觀念，在身體上展露以形寫神，達道暢神來訴說寄寓傳情的美學思想。在紋飾的形、神表現上，既注重對自然景態外在美的描摹，如牡丹、云紋；又強調物象寓意寄托及蘊意表述，如“喜上眉梢”以喜鵲和梅花的圖案來通諧；動植物圖案的組合，如“連(蓮)年有余(魚)”、“三多之相(多子，多壽，多福)”等是典型的中國傳統吉祥紋樣在內衣平臺上的傳神再現，“衣廣體壯”隱喻“衣廣而胸廣，胸廣而心廣，心廣方志高”那物我渾融的意境抒寫，使“超以象外，得其環中”的意境更為極致。中國古代內衣藝術中的圖騰魅力不僅單純地表現在每個獨立紋樣的構成上，還體現在紋樣的經營位置和布局安排上有著獨到的創意。正宗的兜肚是繪制有“蛙”圖案。因為蛙的圖騰是女媧氏部落的標志，尤其在驪地區(今陜西臨潼地區)用五色彩線繡出蛙的半浮雕圖案是當地的傳統風俗，人們從出生，結婚到死都系著繪有蛙圖案的兜肚，以此為標記在生前死后“陰陽兩界”互認氏族。而在黑龍江的一些地方給孩子做的兜兜上縫一個心形紅布，在上面絞七個眼，是希望孩子將來比一般人的心眼多，能出人頭地，有所作為。內衣的寓意寄托及蘊意不僅充滿無窮的浪漫和美好的向往，同時也主倡儒家的精絮(潔)正直、修身養性的道德思想和審美思想。

裝飾手法

中國古代女子內衣在成衣創造上同樣極富藝術創造力，它的裝飾手法分別有繡、鑲、貼、補、嵌等多種技法。單在手工針法上就講究不皺、不松、不緊、不裂。追求外觀的平服、順直、薄松、輕軟。在內衣制作上強調局部綴飾的魅力，例如：乳房部位的吊帶與衣片的連接部位，用不同的盤花圖案扣來裝飾，使之奇巧動人，有的盤扣還鑲有金銀絲線，顯得精美絕倫。獨具魅力的工藝手段數刺繡工藝的運用，在內衣的刺繡方面，強調能、巧、妙、神的藝術原則，憑手工而用各種顏色的絲、棉線在布帛上借助手針的運行穿刺，構成既定的花紋圖像或文字圖形。這種手繡工藝在內衣的廣泛運用，使內衣形象更為精細雅潔，多彩而富麗。針法上有平針繡、繞針繡，編針繡等，尤其是定針繡大膽地在紋樣上用釘針、盤針、連物、堆綾、緝珠、貼布等方法在內衣上作二度裝飾，極大地豐富了中國古代女子內衣的裝飾語匯，使內衣形象更為精細雅潔，多彩而富麗。僅貼布種類又有貼羽、貼絨、貼毛發等不同的處理，高度體現了“同量不同形”的圖案法則，精妙之處令人流連。

選材精美

中國歷史上素以“絲綢王國”慣稱，中國古代女子內衣在成衣材質選配上，同樣因人而言、因時而異，因地而別，因形款而定。“布苧有精細深淺之別，綺羅文采亦有精細深淺之別……”（李漁《閑情偶寄》），內衣材料的運用較為廣泛，除了布衣外，一些達官顯貴均穿著絲綢服飾，絲綢由于固有的柔軟舒適的特征而備受女性喜愛，成為內衣面料的首選。作為內衣的絲綢品種很多，主要有織錦、花綾、紗、羅、絹、緙絲等。局部裝飾的選材更為精巧細致，例如：用精細的花邊滾飾邊緣；用珠