摘要：看看別人是怎么介紹自己的民族服飾的，重新審視我們宣傳出去的漢服印象。

（截圖來自豆瓣）

為什么用一本外國的服飾圖書發引?

我們介紹漢服時，無論展示的漢服有沒有體現出五千年的底蘊，都習慣于動輒追溯五千年的華夏文明史。

從公元前數到公元后，從地下文物數到地上遺存，很多人表示難以消化。

所以想看看別人是怎么介紹自己的民族服飾的，對比之下，重新審視我們宣傳出去的漢服印象。

這本書以“歲時”為題，幾乎不扒故紙堆，一樣把傳統服飾講的明明白白、清清楚楚。

（截圖來自豆瓣“紫陽花”書評）

我們宣傳的“漢服之美”，常常首先來自于宏大的歷史情懷，而后才刻意應用，因此總需要追溯千載，才能證明它的合理性。

而這本書中的“和服之美”，則首先來自于對“和服之用”的深入體會，美感的把握、風格的選擇、布料與尺寸的變化，始終只接受“用”的指導，盡管社會環境日新月異，這種穿用和服、設計和服的道理古今無改，無需刻意證明，更無需繁文縟節附會。由此略有所感，記之。

一、美生于用 用指導美

我想，每一種經典的服飾文化能流傳千古，事實上都是因為“合用”。與天和，合氣候節令；與地和，合場合禮數；與人和，不僅顏值之美“合用”，它所帶來的耳、目、身、心的感受，都能與此人當時的“用”意，完美合宜。

服飾的歷史，當是不斷“合用”的歷史。

漢族服飾文化，大規模斷層之后，復興阻力重重，也沒有接受重新創造的民族服飾，而是返回歷史源頭處，一點一點追溯復原，再與現代社會重新磨合。這既有情結的因素，更因為那種來自耳、目、身、心的，能與“用意”完美合宜的感受，再過五千年，也沒辦法通過一時的刻意創造產生，所以只能接續前人，復往重生。

這種感受恰恰來自“美”與“用”的深入碰撞。

而我們宣傳出去的“漢服之美”，常常離“用”追“史”，讓“美”與“用”彼此分離獨立，變得“美而無用”或“用而不美”，本應宏大而深厚的歷史情懷，變得宏大而虛無，空洞難飲。

二、漢服四美 皆有用意

漢服有四美：

其一美，在領線美，領線相掩的溫婉之美；

領口平直相交掩，隨著交疊角度的變化，呈現交領、淺交領、對襟、對穿交等不同穿法和做法，還衍生出圓領、豎領、方領等變體。

它們交掩出“千變萬化”又“不離其宗”的美，以交領為貫穿各季節、各場合的經典之美，以其它各種交掩方式為輔助補益，讓漢服的應用更具層次感和標志性。如夜空之美，不可獨有明月，亦不可獨有眾星，眾星相伴一月，才是千古難卻之美。

其二美，在袖線美，袖線藏畫的自然之美；

飄飄廣袖之外，漢服的袖線設計，像它們的名字一樣，隱詩藏畫，迭出不窮。直袖，垂直而下，迎風而動。箭袖，戛然收止，如箭飛逝。弓袋袖，形似弓袋，舒緊有致。琵琶袖，一曲忽盡，佳音猶在……

你無法想象，數千年的時光，曾經有過多少個袖型設計師，他們觀察生活的不便，也思慮禮儀的風貌，陶醉詩人的情懷，也癡迷樂者的弦妙……最終，無數方案被淘汰，“最堪用者”脫穎而出，得到世人命名，傳用甚廣。

其三美，在擺線美，擺線平齊的規矩之美；

衣擺線條平滑如水，長短有致，可適應不同場合的需要，搭配出富于變化的多樣風格?；【€下擺，講究坐臥行立時皆能彎曲有致，如月變幻。內置側擺，若即若離，步步生花。外置側擺，霞帶隨身，如影隨形。開衩側擺，輕盈修身，似風拂柳……

如果漢服是一張紙，領子是上切邊，袖子是左右切邊，衣擺就是下切邊，如果上、左、右都平直順齊，下切邊卻散漫無章，那就不是一張完整的紙頁，而是被隨手撕過的草稿。不同的擺線，為不同的領袖風格，提出隨機應變的“下切邊”完善方案，讓漢服的應用可以從容脫稿，線條周合圓滿。

其四美，在裙線美，裙線如梳的靈動之美；

裙褶隨步伐拂動，靜立時如清溪水流，旋轉史如花綻放。傳統漢服在裙線設計上的創造力和細致程度，腦洞爆炸的現代設計師也不得不服。破裁裙，由多片梯形布料縫合而成。百褶裙，一片整料打出細密裙褶。三裥四破裙，四片布料縫合后，打出三個均勻的寬褶裥。馬面裙，兩片裙料不縫合，在前后無褶處交疊……

如果說上衣如山，那么下裙就是伴山之水。伴泰岳，則配江河；伴青丘，則配溪澗；伴村居，則配圳渠；若平川平坦，則配一灘靜澤。山水相配，水繞山舒，裙線的配合之美，讓漢服蘊藏了山水畫卷般的詩意。

到這里，漢服四美，看似獨立，又從人之用出發，以領線為中心，袖線、擺線、裙線依次配合之，分而連扣，離而統一，變化之中，始終保持著完整一體。

所以為什么文物的出土，總能掀起一陣風潮?因為它們的設計者即穿用者，他們為自己的生活而思考，為自己的環境而量裁，堪用，堪賞，都不愿意將就，才有動力進行日思夜想的改良，留下如此完備又生動的寶庫級服飾體系。

三、漢服四用 皆合時美

美如上，用如何?

我認為有“四用”

，可以理解為南楚小將提出的四級漢服應用體系的總結概念，

既指導著“四美”的變化應用，也是“四美”設計的靈感來源。

其一用，在便裝之用

便裝主要考慮便捷性，

領線尚隱，袖線尚收，擺線尚簡，裙線尚短

，尺寸近身，布料一般，下身可與時裝自由搭配，多應用在休閑場合。

其二用，在正裝之用

正裝兼顧便捷性與儀式感，

領線尚直，袖線尚齊，擺線尚正，裙線尚端

，尺寸適中，布料適中，多應用在公開活動、正式會面等相對嚴肅的場合。

其三用，在盛裝之用

盛裝重在凸顯儀式感，

領線尚顯，袖線尚疊，擺線尚合，裙線尚細

，尺寸合禮，布料較好，多應用在參加近親婚禮等隆重場合。

其四用，在禮服之用

禮服完全用于表達儀式感，其形制、配色、尺寸通常依據禮制要求定做，

領線尚重，袖線尚博，擺線尚疊，裙線尚精

，尺寸褒大，布料講究，在 、婚禮、祭禮等傳統禮儀中廣泛應用。

用，應是美的向導，而不是美的附庸。用合時宜，美合時景，一直都是漢服的傳統之道。

四、美用兼顧 達于至善

歷史爬梳，永遠只是少數專家的分內之事，大多數的普通人，永遠沒有義務接受“學術知識”與“傳統文化”的綁架，一旦綁了，就不可能突破“少數人”的性質，果真硬突破了，也勢必要在概念上失控?；仡櫇h服的興起，早期多有“恨”的推動，陷于民族歷史的爬梳；而后與漢服相處日深，越發被“美”所吸引，又陷于形制細節的辯證；再而后，日益剝開“美”的外表，發現“用”的內核，又陷于cosplay、洛麗塔、古代生活等娛樂性、表演性審美混搭。隨后，我們將在各種正反經驗的思考調整中，逐步掌握“美用兼顧”的推廣方式，把握各時代通用的美感點、現代生活的實用性，最終能夠出于歷史，而超脫歷史，讓普通人無需搞研究，更不必裝古人，真正破圈而出！

來源：漢服圖書館

作者：空心硯