摘要：漢代服飾在中國服裝發展史上有著極其重要的地位，服飾文化到漢代形成了一個高峰，也是較完整的一套服飾制度。為其他朝代的服飾制度奠定了基礎，提供了參照的范本。漢代服飾款式特點鮮明，配飾考究，非常具有研究價值。

【摘要】漢代服飾在中國服裝發展史上有著極其重要的地位，服飾文化到漢代形成了一個高峰，也是較完整的一套服飾制度。為其他朝代的服飾制度奠定了基礎，提供了參照的范本。漢代服飾款式特點鮮明，配飾考究，非常具有研究價值。漢服以及漢代文化在世界范圍內都有著深遠影響，對我國當今服裝的發展也具有啟示作用。如今社會又掀起“漢服熱”的趨勢，是漢代服飾在新時期的繼承創新，是在傳統上的變化與發展，如何更好的發展漢代服飾，傳承漢代文化是論文研究探討的重點。

【關鍵詞】漢代服飾；款式；繼承；創新

服裝是人們“衣、食、住、行”的基本需求之一，但隨著生活水平的不斷提高，服裝更重要的功能是傳達穿著者的社會地位、心理狀態、審美要求、個性追求等諸多方面的內涵，是一個時代社會發展程度的體現。

中國服飾文化到漢代形成了一個高峰，也是較完整的一套服飾制度。其中漢代的織染、刺繡等工藝也都得到較快發展，推動了服裝裝飾的變化。

西漢初期基本沿用秦朝的服飾制度，到了東漢時期則搭配絲織的裝飾物。漢代服飾整體的特點是：外衣領大，穿著時要顯示出中衣的領型。白色面料做里，袖口寬大，衫無袖。漢代服裝配飾極為考究，如腰帶所用帶鉤以金制成各種獸形——螳螂形或琵琶形等。形象十分生動有趣，是衣裳中間顯要的裝飾物。漢帶鉤從形、色和工藝上都達到了極高的水平，設計制作精美。頗受男人們的喜愛，佩戴者眾多。漢代男子配刀，只是儀表的一種體現。

漢代代表性的服裝是深衣。深衣是直筒式的長衫，把衣、裳連在一起包住身子，分開裁但是上下縫合。通俗地說，就是上衣和下裳相連在一起，用不同色彩的布料作為邊緣，其特點是使身體深藏不露。

衣服款式以衣襟分類，可以劃分為兩種：一種是“曲裾深衣”，即開襟是從領曲斜至腋下；一種是“直裾深衣”，是開襟從領向下垂直。這件收藏于湖南省博物館的西漢時期直裾素紗禪衣僅重49克，“薄如蟬翼”，可見西漢初織造工藝水平高超。直裾衣不能作為正式禮服。這種款式既長又寬，官民服裝基本沒有差別，但從原料和顏色上，卻可明顯顯示等級的不同。

除了這種長衣之外，漢代也穿短衣，常見的是襦。襦的長度通常至腰部，穿時下身配裙。漢時勞動女子總是上穿短襦，下穿長裙，膝上裝飾長長垂下的腰帶。勞動男子常服是上身穿襦，下身穿犢鼻褲，并在衣外圍罩布裙；這種裝束不分工奴、農奴、商賈、士人都一樣。大約到東漢以后，人們開始在襦上繡織各種圖案紋樣。古詩文中“繡腰襦”、“羅繡襦”等都是指這種服裝。

此外，漢代服裝還有一種常見的款式就是半袖。也就是短袖的外衣稱為“半袖”，穿時外著短袖內著長袖。半袖的袖口有兩種形式：一種寬大平直，沒有裝飾；另一種則在衣袖邊緣繡上裝飾，并施加折裥。漢代朝服的服色有具體規定，一年四季按五時著服，即春季用青色；夏季用紅色；季夏用黃色；秋季用白色；冬季用黑色。漢代民間服飾的色彩沒有特定的規律。從長沙馬王堆出土的織繡工藝實物來看，一百多件織品中，能夠識別的色彩就有一二十種之多，如朱紅、深紅、紫、墨綠、棕 、青、黃、褐、灰、黑等。

漢代人還喜歡鮮艷的色彩。在洛陽發現的幾座漢墓壁畫里的人物服飾和漢墓出土的一些陶俑的服飾，總體上女子服色較男子的服色更加豐富鮮艷。雖年代久遠，但本色鮮亮依稀可見。在漢代長達四百年的統治中，曾分別崇尚水德、土德、火德，衣服也以尊尚的不同，分別以黑色、黃色、紅色為貴。隨著經濟的發展和外來民族文化的融入，漢朝人在服裝上展示出開放的氣勢，開始注意色彩搭配的鮮艷，展現審美和生活情趣。我們研究漢服，除了看重它在歷史上的奠基性的地位，還要分析它對當今服裝設計的啟示與影響。

近來社會出現一種新的現象“漢服熱”。當然，如今所說的漢服和傳統意義上的漢代服裝是有一定區別的。它的服裝面料、色彩、款式都是經過改良的，更加符合現代人的著裝特點和審美觀。

“漢服熱”在我們的生活中隨處可見。現在很多影樓攝影造型都提供漢代服飾造型設計，甚至很多新人結婚禮服也選用漢服。一些機構早已把漢服漢元素融入到各種活動和婚慶策劃中。特別是一些外國人對中國的漢文化有著特別的情懷，他們穿著漢服體驗中國的中秋文化，舉辦中式婚禮不僅要穿著漢代服裝，還要模仿漢代禮儀，這對漢文化的推廣是很有益的。也足見漢服魅力和漢文化在全世界范圍的影響力。

影視作品中，表現漢代題材的作品也很多，其中的服裝服飾也是人們熱議的話題之一。這些服裝是以漢代服飾制度和漢服基本特征為基礎，進行重新設計和剪裁。如面料就會在純棉基礎上，更多地選用絲綢或者紗質，體現輕盈飄逸之感。服裝的款式也基本都要做一些細微變化，如服裝衣袖更加寬大，加長衣身，形成拖尾等等。當然某些影視作品中的服裝用色并沒有嚴格參照漢代的服飾等級制度，它更加注重的是畫面色彩的統一，表現視覺美感。所以，很多研究服飾的專家開始在傳統與現代之間找尋契合點，力求影視服裝設計既尊重歷史，又能符合大眾的欣賞品位。

漢服最前沿的應用研究還是體現在創意設計。近幾年的形象設計創意大賽、服裝大賽中，很多設計者采用漢代服裝作為原型進行再創造，很有新意。也就是在保留了漢服最基本特征的前提下，又完全打破漢服的規范設計框架，重新進行演繹。體現的是一種前沿設計理念和風格。(圖3)這個創意服飾設計就是依托漢代服飾的設計方法，把體現漢服特點的元素——深衣、長袖、腰帶、頭飾等，進行重新整合設計，材料選取垂感好的紗和綢緞，傳統與現代完美結合。

還有這件創意服飾(圖4)，它定位于漢代服飾傳承下來的風格，選取帶有民族特點的面料，選用官服圖案紋樣來進行設計。服裝的款式、穿著又符合現代人的審美，是以新的創作手法對傳統民族服飾的重新演繹。這樣的服裝設計依托的是一種民族服飾文化，體現的是一種時尚個性。

漢服作為華夏民族的傳統服裝，在中國的服裝發展史上起到舉足輕重的地位。同時，它也為很多國家的服飾制度提供了標準，今天東亞很多民族的服裝，如韓國韓服和日本 都是直接由漢服發展而來。所以，我們要更好地研究漢代服裝，繼承發展漢代服裝的特點和優勢，把漢服的精華推廣到世界各地，把漢代文化傳承下去。