摘要:屏風大家都知道,但是這里面的門道就比較陌生了。就宋代屏風來說,就有很多種風格形式,小編今天就跟大家一起看看宋代屏風到底有哪些吧!~
屏風大家都知道,但是這里面的門道就比較陌生了。就宋代屏風來說,就有很多種風格形式,小編今天就跟大家一起看看宋代屏風到底有哪些吧!~
和前代相比,宋代屏風形制有了更大進展,造型、裝飾更為豐富。具體就底座而言,宋代屏座已由漢唐時簡單的墩子發展成為具有橋形底墩、槳腿站牙以及窄長橫木組合而成的屏座,至此形成了座屏的基本造型。使得底座低窄、屏面寬大的屏風給人以平展穩定之感。
宋代屏風的使用較前代更為普遍,不但居室陳設屏風,日常使用的茵席、床榻等家具旁附設小型屏風,就連一些室外環境中也可以看到屏風的使用,而且這一時期的文獻涉及屏風的也較多。宋代劉昌《蘆浦筆記》卷六《屏著》說:“今人稱士大夫之家,必曰門墻,曰屏著,是矣。然多曰臺屏,則乃指屏風而言,何不思之甚也。”柳永詞《雙燕兒·歇指調》曰:“榴花簾外飄紅。藕絲罩、小屏風。”彭履道詞《疏影·廬山瀑布》曰:“九疊屏風,青鳥冥冥,更約謫仙重到。”孟元老《東京夢華錄·相國寺內萬姓交易》也記有:“賣蒲合、簟席、屏幃……臘脯之類。”高彥休《<唐闕史>序》說:“問安之暇,出所記述,亡逸過半,其間近屏幃者,涉疑誕者,又刪去之。”這兩處的“屏幃”指的都是屏帳。
獨屏式和多屏式:
和前代相比,宋代屏風形制有了更大進展,造型、裝飾更為豐富。具體就底座而言,宋代屏座已由漢唐時簡單的墩子發展成為具有橋形底墩、槳腿站牙以及窄長橫木組合而成的屏座,至此形成了座屏的基本造型。使得底座低窄、屏面寬大的屏風給人以平展穩定之感。
宋代屏風在形式上可分為獨屏式和多屏式,獨屏實物可見于山西大同金代閻德源墓出土的木屏。此墓出土楊木質屏風兩件,在墓室東、西兩壁各置一件。屏風通高116cm,全長232cm,底座高38.7cm,屏寬38.3cm。由云頭紋底座、長方形屏框、方格架三部分組成,方格架為屏心,用立檔14根、橫檔4根組成。方格架上裱糊綾絹,然后書寫作畫,現僅存殘碎片。屏框下裝屏座兩個,座中開口,屏風插入口內,即可直立。山西大同地區的遼、金墓一般均有壁畫,而此墓以屏風畫代替壁畫,雖為唐、五代屏風畫的沿續,仍屬少見。金閻德源墓還出土了一件木素屏,此屏只在兩站腳上有簡練的卷云紋裝飾,其余簡樸無華。
河南方城鹽店莊北宋墓出土的石屏也為獨屏。此屏裝飾恰當,素面,屏框周邊有數道細線腳,下部有起加固作用的橫檔,其下有花卉紋裝飾帶,且兩面刻花:一面刻小朵花卉及石榴紋,另一面刻纏枝芙蓉花。從形制看,它與河南禹縣白沙宋墓壁畫中墓主人身后屏風屬于一類。
宋代玩石成風:
當時的石屏一般以紋理較佳的石材制作,具自然之美。其平面紋理變化有若自然山水,極富畫意,多用以制作屏風,如宋何夢桂《愚石歌》云:“石文可以屏。”北宋范成大《驂鸞錄》記載宋代永州祁陽縣“新出一種板,襞疊數重,每重青白異色,因加人工,為山水云氣之屏,市賈甚多。”虢石是宋代重要的屏石之一。據《云林石譜》記載,虢石產虢州朱陽縣土層中,質軟無聲。有一種顏色深紫,中有“白石如圓月或如龜蟾吐云氣之狀,兩兩相對,土人就石段揭取,用藥點化,鐫治而成”;還有一種顏色黃白,“中有石紋如山峰羅列,遠近澗壑相通,亦是成片修治鐫削,度其巧趣乃成物象,以手摸之,石面高低,多作研屏置幾案間,望之如圖畫”。米芾更以“石癡”名世,蘇軾也好“怪石供”,他將一些具有天生紋彩的石頭養在清水中,以充文案擺設。他形容這些石紋有的似“岡巒迤邐”,有的似“石間奔流,盡水之變”,收藏這些怪石的書房被命名為“雪浪齋”。正因為如此,到了宋代才有“賞石文化”的進一步昌盛,以至于用大理石一類有獨特紋理的石材裝飾家具逐漸流行,這在一些傳世宋畫中可以見到。鑒于此,宋人文熙編輯了有關大理石的文獻91則、詩150首、賦3篇、銘4篇、文8篇而成《大理石錄》一書,可謂是今天能見到的關于“大理石文化”的最早總結。另外宋代湯周、公勤著的《宣和碧石譜》也是反映宋代“碧石”(即大理石)收藏與欣賞狀況的專著,惜已失傳。
彩繪木雕馬球屏風:
宋代屏風實物中至今保存較為完好的有遼代彩繪木雕馬球屏風等,此屏長120cm,高120cm(加底座),由屏心、邊框、底座三部分組成;其中底座高50cm,底座有一短橫梁,上有方形榫頭,與屏風下邊框的方形卯眼相合。屏心由五塊長寬大小不一的木板拼接而成,以圓雕加彩繪的方法生動表現了3人在角逐馬球的運動情景。從彩繪工藝看,彩繪制作類似于壁畫,先在雕刻的素面上厚涂一層白灰膏底層,如此顏料較容易進入白灰膏中而得以保存。這種彩繪制作工藝遼代比較盛行,如北京遼金城垣博物館收藏的遼代彩繪木槨、內蒙古吐爾基山遼墓出土的彩繪木槨、遼寧省博物館藏遼代彩繪木槨都有類似做法。這件屏風制作構思獨特,外觀較規整,底座和屏框有10cm的交叉。屏心下面的木板最小,這是為了便于屏風拆裝,因為在拆裝屏心的過程中,下面的木板小,可減少框架向外撇的角度,如果較大,則很難把屏風組裝成為一體。另外,木板之間拼接的橫斷面上打圓形空,用圓形木栓相連,類似于以后的龍鳳榫卯,如此使木板拼接整齊,不至于開裂。(參見付紅領《遼代民間“奧運會”寫真——彩繪木雕馬球運動屏風》,《藝術市場》2008年第1期。)
宋畫里的各種屏風:
獨屏圖像還可見于北宋王詵《繡櫳曉鏡圖》、宋佚名《羲之寫照圖》、宋佚名《孝經圖》、河南禹縣白沙宋趙大翁墓壁畫、山東高唐金虞寅墓壁畫、山西汾陽金墓磚雕、山西巖山寺金代壁畫、南宋金處士《十王圖》、南宋高宗書《女孝經圖》、南宋劉松年《琴書樂志圖》、南宋牟益《搗衣圖》、南宋蘇漢臣《妝靚仕女圖》、南宋蕭照《中興瑞應圖》、南宋佚名《韓熙載夜宴圖》、南宋佚名《女孝經圖》、宋佚名《十八學士圖》、南宋佚名《五山十剎圖》、南宋佚名《孝經圖》等作品中。其中,山西巖山寺金代壁畫中的屏風是一種“嬰戲皮影屏”,是一種皮影戲的重要道具。
多屏式屏風中以三屏式的居多,山西大同十里鋪遼墓壁畫、宋佚名《高士圖》、宋佚名《十八學士圖》、南宋劉松年《羅漢圖》、南宋佚名《五山十剎圖》等畫中繪制的均是三折屏。例如,宋劉松年《羅漢圖》中的三折屏風,中扇稍大,邊扇稍窄,并向前折成一定角度,呈八字形,可站立。這類實物資料可以見于山西大同晉祠彩塑中的圣母像。圣母端坐于寶座上,身后立著寬大的水紋三折屏風。屏風正扇寬大,兩邊扇稍窄并微向前收,呈八字形。這種陳設形式源于周代時期的“斧依”,直到明清時期,皇宮中仍保留著這種形式。
宋佚名《白描大士像》中的屏則為少見的二折屏,從畫面人物比例看,形體較大。屏心獨扇,屏框內有菱形寬邊,屏心滿飾六方龜背錦,裝飾復雜華麗。
掛屏與畫屏:
另外,一種新穎的屏風形式——掛屏在此時也出現了。河南洛陽邙山宋墓壁畫上就描繪了墻壁上的掛屏,畫的是花鳥題材,并且是長短、寬窄兩兩相配而掛。
宋代書畫藝術的昌盛、室內陳設藝術的豐富促進了掛屏的發展。宋彧《萍洲可談》卷一記載:“掛畫于廳事,標所獻人名銜于其下。”這里所說的“掛畫”就是一種掛屏,而且開始有了題款。掛屏圖像于洛陽邙山宋墓壁畫、白沙宋墓壁畫、河北宣化遼墓壁畫、山西聞喜縣金墓壁畫中均可見到。毋庸置疑,掛屏對于后來廣泛出現的書畫立軸裝裱、陳設形式也產生了重要影響。其實在宋代之前,古人在屏風上繪畫題詩的形式就已多種多樣。屏風畫的題材也非常廣泛,包括山水、人物、花鳥、博古圖等。在屏風上作畫題詩的習慣還流傳至日本,其傳統繪畫“浮世繪”很多就是畫在屏風上的。